オレンジの色だけが存在するように作られた表面

7/23/2009

自分が変なことに執着していたことを知っていたのだと思う．同時期にあった変な出来事といえば，図画工作の授業で画用紙をオレンジ一色で塗りつぶしたことがある．好きな絵を描けという課題で，当時はオレンジ色が異常に好きだったこともあってのことだと思うが，画用紙の表面の凹凸が激しく，クレバスで描いても紙のテクスチャーが浮き立ってしまうのがいやで，クレパスがなくなるまでべたべたに塗り重ねたのを覚えている．後に，実家の引っ越しの際にその絵が出てきてたまげたのだが．(pp.246-247)
— デザインの輪郭深澤直人（2005）

この深澤さんの子供の頃の行為．
凹凸による紙のテクスチャーを，色で塗りつぶしてしまう．
色によってテクスチャーを無くしてしまう．
紙というモノのテクスチャーを消滅させる色．
オレンジのクレパスでべたべたに塗り重ねられた画用紙に触れたとき，
私たちには色に触れているのか，クレパスのテクスチャーに触れているのか，
それとも，振りたくったクレパスを支持している紙のテクスチャーに触れているのか．
ここには色を支えているモノが存在している．
でも，紙のテクスチャーは，クレパスによって塗り潰された．
クレパスのテクスチャー．紙に塗り重ねられたクレパスのテクスチャー．
オレンジという色を求めてつくり出されたテクスチャー．
意識的には，テクスチャーは存在しない．オレンジの色だけが存在するように作られた表面（LAMY の noto に通じるような表面）
深澤さんとプラスチックを結ぶことができるエピソードかもしれない．

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出張報告書_20151030　もしくは，「みえないものとの対話」の対話

11/04/2015

福岡県福岡市の三菱地所アルティアムで開催されている「みえないものとの対話」展を見た．「みえないものとの対話」展は，1980年代生まれの久門剛史，ラファエル・ローゼンダール，谷口暁彦，渡邉朋也によるグループ展である．展示は久門剛史の《 after that. 》（2013年）からはじまる．細長い通路のような空間にミラーボールのようなモノに光があたり，壁や床に無数の反射が映し出されている．「ミラーボール」に近づいてみるとそれは無数の時計を組み合わせてつくられていた．一目見たときに「きれいだ」と感じた作品であった．通路を抜けた空間にはラファエル・ローゼンダールの《 looking at something.com 》（2013年）が展示されていた．この作品はタイトルからもわかるようにウェブサイトであるから，ChromeやSafariなどのブラウザによって誰もがいつでもどこでも自由に見られるようになっている．その作品が今回はインスタレーションバージョンで展開されている．壁面にプロジェクションされた３つの画面に《looking at something.com》が映し出され，トラックパッドでカーソルを動かすと，画面上の天気が晴れから雨，そして雷雨と変化していく．鑑賞者はコンピュータの「窓」から自身の行為に即応する「天気」を見ることになるが，タイトルの《looking at something.com》は，そこで見ているもの「何か」としか言っていない．そこで見ているものは自然なものでもなく，人工的なものでもなく，単に「何か」なのである．［《looking at something.com》を考察した記事→ そこに見えているのは「雷雨」か，それとも「何か」か？］次の部屋には，谷口暁彦によるiPadやiPod touchを組み合わせた連作《思い過ごすものたち》（2013年）が置かれていた．サーキュレーターの風に揺れている天井から吊り下げられたiPadのディスプレイには「風」に揺れるティッシュペーパーの3DCGが映し出されていたり，iPadの画面に水が流れることでメモに文字が入力されていたり，2台のiPod touchがビデオ通話アプリFaceTimeでつながれていたりする．私はこの作品を過去に何度か見ている．今回興味深かったのは...

サマーウォーズ：身体とアバターのデザイン（３）

7/22/2015

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