touch-touch-touch

翻訳に参加したマイケル・ベダンコート『 モーション・グラフィックスの歴史───アヴァンガルドからアメリカの産業へ 』が出版されます．私は第5章・第8章を担当しました． 普段の研究分野と被りそうで被らない分野の翻訳で苦労しましたが，現在のインターフェイスやメディアアートの大元の部分につながるところを勉強できたような気がしています🧐 -- 三元社のホームページから モーション・グラフィックスの歴史─── アヴァンギャルドからアメリカの産業へ ［著者］マイケル・ベタンコート ［監訳者］伊奈新祐 ［訳者］水野勝仁・西口直樹 “カラー・ミュージック”や“ヴィジュアル・ミュージック”にその起源をもつ「モーション・グラフィックス」は、20世紀初めの前衛映画や実験映画において誕生し、映画産業やテレビ業界が商業的に応用する中で発展した。映画、デザイン、CM、アニメーション、ヴィデオ・アート、ゲームなど、各ジャンルのパイオニアの貢献を追い、従来の映画史・美術史・デザイン史からこぼれ落ちたその理論と歴史を概観する。 定価＝本体 4,000円＋税 2019年3月15日／A5判並製／426頁／ISBN978-4-88303-481-9 ［目次］ はじめに　　 7 第1章 前史　　 10 共感覚　　 11 カラー･ミュージック　　 16 カラー･ミュージックの発明家　　 21 ヴィジュアル･ミュージック　　 26 キネティック･タイポグラフィー　　 36 第2章 抽象映画の創出　　 50 未来派の抽象映画（1909?1912）　　 52 レオポルド・シュルヴァージュ（1879?1968）　　 57 ダダ／構成主義の映画（1919?1929）　　 60 マン・レイの《理性への回帰》（1923）　　 63 マーフィー＆レジェの《バレエ・メカニック》（1924）　　 66 ヴァルター・ルットマン（1887?1941）　　 68 ヴァイキング・エッゲリング（1880?1925）　　 73 ハンス・リヒター（1888?1976）　　 78 マルセル・デュシャンの《アネミック･シネマ》（1926）　　 83 ラースロー・モホイ＝ナジ（1895?1946）　　 89 メディアの普遍的言語へ　　 92 ...

For me, the real challenge of data art is not about how to map some abstract and impersonal data into something meaningful ── economists, graphic designers, and scientists are already doing this quite well. The more interesting and, in the end, maybe more important challenge is how to represent the personal living in a data society. If daily interaction with volumes of data and numerous messages is part of our new "data-suybjectivity," how can we represent this experience in new ways? How can new media represent the ambiguity, the otherness, and the multi-dimensinality of our experience beyond the already familiar and "normalized" modernist techniques of montage, surrealism, and the absurd, for example? In short, rather than trying hard to pursue the anti-sublime ideal, data visualization artists should also not forget that art has the unique license to portray human subjectivity ── including its fundamental new dimension of being "immersed in data." (p.9)...

"Pushbutton" convenience was a hallmark of a modern age only recently freed from bodily  work. The industrial button was once understood as an abstraction. The automated operations it triggered were still fresh substitutes for something much more tedious. The postindustrial button frequently lacks a referent in bodily experience, however. This is partly because its logic leads to cumbersome convolution. Hundreds of buttons, or hundreds of expressions for entry by buttons, depart from the realm of comprehensible experience. This is why the household videocassette recorder has become a standard emblem of incomprehensibility. (p.85) in Malcolm McCullough (2005) Digital Ground, Mit press 「ボタンを押すこと」の便利さは，つい最近になって身体的作業から解放された近代の特徴であった．工業的なボタンは，かつては一種の抽象化として理解されていた．ボタンを押すことによる自動化された操作は，より単調で退屈な仕事を今もなお新鮮なものへと変えた．しかし，ポスト工業化時代のボタンは，しばしば身体的経験における対象を欠いている．身体的経験における対象を欠くことは，その論理から扱いにくい複雑さが生じる理由の一部である．多くのボタンや，ボタンによる多くの表現への入力が，理解できる経験の領域と離れてしまっている．このことから家庭用ビデオが理解できない機器の代表となっているのだ．