touch-touch-touch

http://www.docam.ca/en/about-cons.html IAMASの研究紀要NO.5 にあった明貫さんの論文に書かれていた「メディアアート」の保存に関する記述にグッときた． コンピュータや電子テクノロジーを使用した作品が制作された当時の状態で動態保存することは，短期間で劣化することが想定される電子機器の特性から厳密には不可能である．また，データや磁気テープなど複製あるいは改変が容易なメディウムにおいては，古典的な意味での「オリジナル」という概念は適応しにくい．これらのことから，メディア・アートの可変的なオリジナリティ，あるいは作品足らしめるその「真正性（Authenticity）」を考慮すべき，という考え方が1990年代後半から実践されてきたメディア・アートの保存に関する研究成果の主流である．（p.28）  明貫紘子「イアマス精神の保存───再解釈と継承」 デジタル・インターネットが一般化したあとの画像について考えて，そこで「オリジナル／コピー」とは異なる枠組みで画像を捉えようとしていている私としては，メディアアート保存の現場での試みや概念形成はとても有益なものになるのではないだろうかと思う． 水野勝仁「 オリジナルからアルゴリズムとともにある「ソース」へ：常に変化していくデジタル画像を捉えるための枠組みの転換 」名古屋芸術大学研究紀要，第35巻，pp.355-368，2014年３月  インターネット上の画像は複製技術の延長にあるが，従来の枠組みで考え続けているとそこに生じつつある画像のあたらしい性質は捉えることはできない．そこで，従来の「フォルム」という枠組みではなく「アルゴリズム」という枠組みで画像を捉えると，画像が「ソース」と呼ぶべき複数の状態を遷移していく存在になりつつある兆候を見出すことができる．コンピュータとインターネットの登場によるデジタル画像の一般化は，画像を複製技術がつくりだした「オリジナル／コピー」という図式ではなく，「状態遷移」というあらたな枠組みのなかで捉え直す必要があることを示した． ここにさらに「３Dプリンタの想像力」を書いた田中浩也さんによる 「フィジタル」という情報と物質が等価になる 世界を示す概念を加えてみても面白いかもしれない． 総じて次のよ...