フッサールが iphone に触ったら

フッサール現象学における感覚論の一考察：身体とヒュレーの現象学に向けて／稲垣諭

「今後の現象学の可能性」を探るという言葉．
運動性とともにある感覚としての「触感覚」．

iphone などにおける触ること「運動」と見ること「静止」
見ているものも，勝手に動く．
情報が，私たちとは関係しつつも，独自のプログラムで，別個に動くこと．

その時の「触感覚」と「見る」ことの関係．
動きと静止の関係．
動きと，その動きともに生じる動き，しかし，それは別個のプログラムによる動き．
同一の物理的因果のものではない，別個の動きを納得すること．
それを心地よいと思うこと．

フッサールが iphone に触ったら，何を思うのだろうか？

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2046年の携帯電話と2007年のスマートフォンのあいだにある変化（１）

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インスタグラムの設定にある「元の写真を保存」について

インスタグラム の設定にある「元の写真を保存」，英語だと「Save Original Photos」という項目が気になる．デフォルトだと「オン」になっているので撮影した写真にフィルターをかけたものと「元の写真」が残ることになる．「オフ」にするとフィルターをかけた写真しか残らない．設定で「オリジナル」が消去される．ここには「オリジナル」という言葉が「軽く」扱われるというか，それが「設定」のひとつの項目になったんだという感じがある． http://en.wikipedia.org/wiki/File:Instagram_versione_(santa_fiora,_peschiera).jpg 「オリジナル」は消去されるが，フィルターをかけた写真は残る．オリジナルが消えているのだから，フィルターをかけたものが「オリジナル」となるのだろうか？　「オリジナル」かどうかというよりも，「インスタグラムらしさ」ということが重要なのかもしれない． この前のトークで ，ラファエル・ローゼンダールがウェブ上の自分の作品に「これがオリジナル！」という意味では「オリジナルはない」ということを言っていたが，インスタグラムという代表的な写真アプリの設定項目を見てみても，ポスト・インターネットという状況では「オリジナル」という言葉を取り巻く環境が変化していることは間違いない．
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ポスト・インターネットで途方にくれないためのメモ

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「非-用具的道具」？

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インターフェイス再考：アラン・ケイ「イメージを操作してシンボルを作る」は何を意味するのか．

.review  にテキストを書くために，昔発表したものを改めて読んでみた．カーソルについては論じていないけど，GUI が担っている思想的背景みたいなものを自分がどのようにまとめたかを確認できた．このときは「カーソル」という存在をまったく見落としていたので，ここからどうカーソルと関係させていくか． -- イメージ操作シンボル View more presentations from Masanori MIzuno . インターフェイス再考：アラン・ケイ「イメージを操作してシンボルを作る」は何を意味するのか． １．はじめに アラン・ケイが提唱したスローガン「イメージを操作してシンボルを作る [Doing with images makes symbols] 1 」は，現在のグラフィカル・ユーザ・インターフェイス（GUI）につながるアイデアを簡潔に表現し，GUI の開発に大きな影響力をもった．ケイのスローガンは，ヒトとコンピュータとのコミュニケーションをどのように変えたのであろうか．現在，世界中に，GUI を実装したコンピュータは数えきれないほどあり，私たちはそれを使って日々の作業を行っていることから，ヒトとコンピュータの関係の変化は，ヒトのコミュニケーションそのものへも影響を与えているのではないだろうか．本論考では，上記のことを考えるために，まずは，一般化した GUI がどのような影響をもっているのかを確認するために，東浩紀とシェリー・タークルの議論を考察する．次に，ケイが，どのような影響のもとで，上記のスローガンを掲げるに至ったのかを明らかにする．最後に，スペルベルとウィルソンの「関連性理論」を参照して，GUI が私たちに提示したコミュニケーションの手段を考える． ２．インターフェイス的主体とブリコラージュの再評価 哲学者の東浩紀は，『サイバースペースはなぜそう呼ばれるのか』の中で，現在のユーザ・インターフェイスの主流を占めている GUI について興味深い議論をしている．東は，ジャック・ラカンとスラヴォイ・ジジェクの精神分析の理論をもとにして，シェリー・タークルが1990年代のコンピュータ文化を特徴づけるために用いた「at interface va...
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メモ：「貧しい画像」はもうない

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カーソルと分身

ホラー映画における「分身」を考察した川崎公平（「根拠なき分身：黒沢清『ドッペルゲンガー』における断続の諸相」，「映像学」No.83）は，分身には「交代」と「並置」があると指摘している．死んだりした人が，もうひとりの人として画面にあらわれるのが交代．また，同じ人が画面に同時に登場するのが並置．マウスの分身としてカーソルを考えると，それは「交代」なのか，それとも「並置」なのか．画面上にはカーソルが１つしかないところから，カーソルはマウスと交代しているとも言えるが，インターフェイス全体からみればマウスとカーソルとは同時に存在して機能しているとも言えるので，並置とも考えられる．いや，そもそもマウスとカーソルは同一の存在ではないから「分身」ではないとも言える． 川崎は論考の最後で「交代」でも「並置」でもない「根拠なき分身」という存在を提唱する．カーソルはカーソルでありながらマウスでもあり，マウスはマウスでありながらカーソルでもあるような状態．カーソルとマウスはイメージとモノとのあいだでそれぞれの存在が二重化したものなのだ．私たちはこの存在の根拠が二重化して，曖昧になっているカーソルを簡単に受け入れている．カーソルはヒトの分身でありながら，コンピュータの分身でもあり，モノでありながらイメージでもある．「カーソル」をそのまま「分身」として認識し，それを根拠を欠いたまま受け容れることは，コンピュータと接するヒトをモノとイメージへの「分岐の可能性を孕んだ存在」へと変容させる．だから，カーソルというイメージを身体の拡張と感じてしまうのである．
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2024年の振り返り

2 024年はこの投稿を含めて12本の記事を書いています．2023年が23本だったから，半分くらいになってしいました．　 ちなみに note には14本（この記事を投稿した後に1本投稿しました） の記事を書いています．そのほか，しずかなところで，毎日テキストを書くようにしていて，年内に224本の記事が上がると思います．こちらにテキストを書いて，noteにまとめるという流れもできています． 2023年も2月に授業資料をあげるところからスタートしています．愛知県立芸術大学でやっている「メディア映像史」で私が担当している5回分と，甲南女子大学でやっている「メディアアート論」の授業資料になります．また，今年度から女子美術大学で「メディアアート概論」の5回分も担当しました． メディアアート論（2023年度）の授業資料 メディア映像史 （2023年度水野担当分）の授業資料 メディアアート概論（2024年度水野担当分）の授業資料 3月には科研の報告会に参加しました．遥か昔のことのようです． 2021~23年度科研費「生命の物質化・物質の生命化に関する理論調査と制作実践」成果報告会 報告会と並行して，5月の日本映像学会の発表を準備をしていました．そして，無事に5月に発表できました．こちらは現在， 大学の紀要論文 に発表の前半部， ÉKRITS に後半部を掲載できるように作業中です． 日本映像学会第50回大会での発表：ヨフ《Layered Depths》とともに考える「スワイプを介して生じる映像と空間との関係」 「ヨフ《Layered Depths》とともに考える「スワイプを介して生じる映像と空間との関係」 」の報告文が，日本映像学会の会報に掲載されました 6月には，2023年11月に開始されたシンポジウムが，共同討議「皮膚感覚と情動──メディア研究の最前線」としてまとめられて，『表象18』に掲載されました．シンポジウムに誘ってくれた難波阿丹さんには日本映像学会の「 映像身体論研究会 」にも誘ってもらって，そちらにも参加しています．2，3月に私の担当の発表があります． 『表象18』の共同討議「皮膚感覚と情動──メディア研究の最前線」に参加 アーティストの古澤龍さんに誘われて，アーティストトークに参加しました．ブログにも書いた「解像度とフレームレートを合わせた「情報量」をヒトは...
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“ニュー”メディアアートの現在地_ネット×アート_「ネットアート」の世界的な事例や系譜編

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