美術評論家連盟創立70周年記念アンケート「美術評論のこれまでとこれから」に回答

美術評論家連盟創立70周年記念アンケート「美術評論」という言葉に入ったり出たりしている私ですが，美術評論家連盟創立70周年記念アンケート「美術評論のこれまでとこれから」に回答しました．

回答に書いたことをここで繰り返すのはアレですが，私の自分が書いたこと文章が気に入っているのだと思います．
「なんかピンときた」や「ものすごくグッとくる感じ」という明確に言葉にできない「非意識的認知」のレイヤーで絡み合っているヒトと作品とのリンクをどうにかして言葉で捉えていく試みとなるだろう．
「認知者としての作品」『映像学』第107号，p. 37

母親が父親に「もうまさのりも50だよ」といっていた．父親は「そうか」と答えて，母親が「そうだよ」と笑っていた．50まではあと2年か3年あるけど，47か48年生きてきて膨大なものになっているだろう「非意識的認知」のレイヤーで，あと幾つかの作品と絡み合いながら文字列を出力していきたいと思っています．

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上海での発表のためのメモ

front/back.  the cursor is trace-meta media.  overlapping windows.  horizon vs vertical.  PCP/IP vs DNS.  machine vs human.  It is important to humanize the computer or meta media.  meta media and Alan Kay.  Alan Kay's idea vs the cursor.  meta media and interactive.  software/wetware/hardware.  there is no software.  everything is software.  the cursor is wetware.  bring to front/send to back.  image/word.  nature/image/destruction.  an information steam. a stream of information.  destroy a stream of information.  tool/media.  hybrid=meta media=allo.  beyond human imagination.  supernatural.  supernatural/cursor/trance.  always front.  literally always front=trance.  not layer but stack.  a stack on a layer.  exonemo|DanmatsuMouse. The cursor|the information of coordinates of the point
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お仕事：メディア芸術カレントコンテンツへの記事_23

記事を書きました→ スロベニアのリュブリャナ市民ギャラリーで「net.art Painters and Poets」が開催中 ネットアートがポスト・インターネット化を試みる方法としてリアル展示をしているというような内容です．インターネットの後に出てきたという意味では，ネットアートもポスト・インターネットアートも同じなわけです．ポスト・インターネットアートの影響からネットアートが変容していく，というようなことをネットの情報から書きました．展示の 特設ページ （dead link）のポップアップウィンドウが開きまくる感じが懐かしくもあり，でも，そのデザインが今っぽくもあって，味わい深いです． ボツテキスト 同時に，自分たちよりも若い世代が考案した「net.artdatabase」のフォーマットで展覧会の予告動画をつくり，リアルとネットが相互にインタラクションしている場を提示している．それは単にいつもネットをやっている風景にすぎないのだが，デスクトップやノートブックというパソコンのかたちに合わせて，ネットを体験しているリアルの場が変化していることが示されている．net.artにおけるネットとリアルとの関係を再考するようなこれらの展示形式に加えて，ネットもリアルも等価値に扱う「ポストインターネット」と呼ばれる状況のなかで作品をつくるアーティストの作品も展示することで，net.artが示してきた「リアルよりもネット」という関係が，2014年というポストインターネットのように「ネットもリアルもほぼ等価値」なものとして示せすことができるのでは．と問いかけているような展示の流れになっている． ー ネットとリアルとは等価値とは言いつつも，net.art世代のĆosić氏はひとつひねりを加えている．それは展覧会の特設サイトには展示されているすべての作品のリンクが掲載されていることである．私は日本にいながらにして，今回の展示されている作品をネットでは見ることができる．リアルな場所限定せずに作品を体験できるというのは，net.artだけでなく現在インターネット上で展開さている表現の大きな利点である．しかし，作品の本来のかたちはそのリンクの先にあるとなると，ギャラリーでの展示で作品を見るという体験は何を意味しているのであろうか．net.artを含めてネットアートをリアル...
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［GIF］ボタンに納得がいかない

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お仕事：メディア芸術カレントコンテンツへの記事_２

記事，書きました→ TELESCOPE Magazineで特集「ヒューマンインターフェース」が公開 テーマグラフ や特集内の記事「 ヒューマンインターフェースの歴史：「よくわからない」から、身体で感じるコンピューターへ 」で関わったTELESCOPE Magazineの紹介． メディアアートとヒューマンインターフェイスとを「身体」をキーワードにして，複合的に考察していくことが求められているということを最後に書いています．
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JAGDAトーク_予習

明日（7月28日）に行なわれる JAGDAトーク の予習．あくまでも頭を整理すための予習であって，この通り話す（した）わけではありません． 「ポスト・インターネット」というお題を頂いたときには何度も取り上げているArtie Vierkantの「image-objects」．最初，デジタル画像でそれをモノにプリントアウトして，展示して記録する．その後に，展示写真をPhotoshopで加工する．展示したオブジェクトが「主」で，他のデジタル画像や加工されてネットを流れている画像が「従」というわけではない．どちらかというと加工された画像が「主」．リアル展示を見たことがないのだけれど，彼の作品はもう充分に見ている感が強い．モノの存在感がとても希薄． Artie Vierkantはどのようにして作品を売っているのであろうか？　ギャラリーの展示したオブジェクトを売っているのか，それともネット上を流通する画像も売っているのか，それらをセットにして売っているのか，最初につくったデジタル画像は売るのかどうか．彼のテキスト，インタビューにはこのあたりのことは書かれていない． Artie Vierkantも参加している「Compression Artifacts」．キュレーションはJoshua Citarella．この展示は，どこかの山のなかに展示室をつくって作品を展示，その後，すべてを燃やしてしまって，残ったのは灰のみというもの．実際にはもう誰も見ることができない展示を記録画像を通してみる．林のなかに展示室が忽然とあるという画像は，Joshua CitarellaとArtie Vierkantも参加しているTumblr「the jogging」っぽい．それ以外にも多くの展示記録画像があるのだが，それらは展示室に「天井」があったり，部屋の広さがまちまちであったりと多分に加工されている．「写真は見えている現実とのギャップを埋めるものではなくて，主観とのギャップを埋めるもの」とJoshua Citarellaは展示のテキストに書く．「image-objects」と同様にモノの存在感が希薄なようでいて，写真に映っている「砂＝灰」がどこかモノ感を醸し出してて，「火」という現象とその粗い画像が強いドキュメント感をつくってもいる． ...
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